06.12.2018

"Сама психушка совмещена с парком и пожарной башней, очень красивыми; совмещение идеальное, если вдуматься. Безумие надо лечить прогулками; если не лечить, так поддерживать на определённой стадии, не давая его огню сжечь душу".

О впечатлениях Кирилла Кобрина от посещения Стренчи читайте в его арт-дневнике на страницах arterritory.

Психоневрологическая больница в Стренчи

Сейчас больница Стренчи выглядит без сильных изменений. Но сложно себе представить, чтобы на современном снимке сидели бы вместе на ступеньках доктора и пациенты или чтобы новые корпуса больницы были названы именами первых пациентов туда помещенных, как это было в 1907.


фото из архива Музея латвийской фотографии

04.12.2018

Архив фотомастерской в Стренчи

В 2004 при финансовой поддержке Latio Музей латвийской фотографии стал обладателем архива фотомастерской латвийского городка Стренчи (Strenči).
На данный момент более 12 тысяч стеклянных пластин (1909-1950 гг.) каталогизированы, отсканированы, но к сожалению не доступны для широкой публики.
По инициативе музея и при поддержке Фонда культурного капитала мы начинаем работу над книгой.

12.07.2018

Номинация Авторская книга
на конкурсе книг Arles 2018

Книга Владимира Светлова Rīgas Līcis была отобрана в шорт-лист конкурса в номинации Авторская книга.

Все три книги серии Public Space (Общественное пространство) были отобраны для участия в конкурсе фото книг Prix du livre 2018 фестиваля Les Rencontres d'Arles.


10.06.2018

Душевая Мадам Морбергс

Первая душевая кабина в Латвии была установлена в рижской квартире предпринимателя и мецената Кристапса Морбергса на Мейеровица 12. Меценат завещал все свое имущество Латвийскому Университету, и душевая его жены (или камин для воды?;)) до сих пор сохранилась/лся.

Это историческое помещение Орбита получила для инсталляции своих ранних видео на Первой биеннале современного искусства в Риге RIBOCA.

18.04.2018

О выставке Schema
Александра Гронского и Ксении Бабушкиной

Публикация на arterritory с краткой видеоэкскурсией по выставке, где художники представляют свое видение проекта.

Видео можно посмотреть с английскими титрами. Выставка открыта в галерее ISSP до 5 мая.

2 отзыва о «Rīgas līcis» Владимира Светлова

“Да, но «Rīgas līcis». Здесь ennui двойной дистилляции, возгонка из двух ёмкостей давно и бесповоротно завершившейся истории, плюс ещё и отфильтровано пижонским, как обычно, орбитовским дизайном. Этот дизайн, кстати, не хипстерский, а именно пижонский, в классическом смысле этого слова, оттого мне нравится“.
Читайте Кирилла Кобрина на страницах его дневника для arterritory на русском и на латышском.

«Не знаю, как такой формат можно реализовать чисто словами (тоже интересная тема, между прочим). Даже, наверное, в кино нельзя – там история навязывается извне, а тут читатель сам должен перелистывать страницы. Такая картинка, упс — совсем другая». Читайте Андрея Левкина на страницах Post(non)fiction.

Книга вышла в серии "Общественное пространство" (Public Space, Orbita, 2017).

Доступна в продаже он-лайн на Талке. А также в Музее фотографии, галерее ISSP и других магазинах Риги.

16.03.2018

Семь дней нового пейзажа

В день открытия выставки «Новый пейзаж» в Екатеринбурге arterritory опубликовал мое интервью с кураторами и участниками выставки Петром Антоновым и Анастасией Цайдер. Наш разговор коснулся как изменений российского ландшафта и особенностей российской фотографии, так и общих вопросов, возникающих при желании как-то определить особенности современного фотографического языка.

Петр Антонов, из серии «Деревья, автомобили, фигуры людей, различные типы ограждений», 2010–2013

15.03.2018

Schema после Schema

28 марта в помещении галереи ISSP в квартале Базара Берга открывается выставка Александра Гронского и Ксении Бабушкиной Schema.

Выставка продлится до 5 мая.

29 марта в 18:30 состоится встреча с авторами выставки Schema фотографами Александром Гронским и Ксенией Бабушкиной. Во время встречи Александр и Ксения расскажут о том, как и для чего был задуман проект Schema и о том, с какими сложностями они столкнулись в процессе его реализации.

Адрес:
Галерея ISSP, Базар Берга, Марияс, 13 k–3

Часы работы:
вторник – суббота 12:00 – 18:00
среда 12:00 – 20:00

Диптихи и полиптихи, снятые в разных странах мира (Россия, Япония, Азербайджан и др.), подаются авторами как игра вокруг восприятия пространства и времени. Эта внешне поверхностная азартная игра «найди отличие» имеет исключительно фотографическую природу.

Разница в ракурсе, месте или времени съёмки затягивает зрителя в процесс сравнения, и разные по манере снимки оказываются объединены только чувством, которое это сравнение вызывает — растерянностью. Разглядывание провоцирует навязчивые вопросы: «где я?», «что я вижу?» — не это ли ключевые вопросы современного человека, проводящего время за экраном и познающего мир через бесконечную ленту фотографических изображений?

Замешательство перед этими «проявлениями мира» возвращает нас к давним ощущениям человека, не являющегося неотъемлемой частью мира, а в мир помещённого. Название Schema отсылает и к схеме познавательного процесса Иммануила Канта, и к теории схем в психологии.

Выставка — часть совместного проекта, над которым художники работают вместе с 2013 года. В 2016 году вышла книга Schema (изд.: «Орбита»). На выставке галереи ISSP представлены также снимки, сделанные в 2017–2018 годах в Москве и Санкт-Петербурге и которые ранее не публиковались и не выставлялись. Куратор выставки — Анна Волкова.

Об авторах:

На Международной выставке искусства фотографии Paris Photo Александр Гронский был представлен как эстонский фотограф, очевидно, потому что родился в Таллине. Японию он снимал от лица Латвии, так как какое-то время жил в Риге. Александр легко переходит границы — не только жанровые, но и географические. Работы Александра Гронского были удостоены наград Foam Paul Huf Award, Aperture Portfolio Prize, World Press Photo, Linhof Young Photographer Award, российской премии «Инновация», номинировались на премию Кандинского. Работы успешно экспонируются по всему миру и находятся в музейных и частных коллекциях. На данный момент художник живёт в Москве.

Cоциолог, художник и преподаватель Ксения Бабушкина занимается исследованием современной визуальной культуры и курирует образовательные программы по фотографии. С недавних пор проводит исследования, посвящённые феномену видеоблогинга. Родилась и выросла в Санкт-Петербурге, живёт и работает в Москве.

Выставку поддержали:
Вадим Рейнфельд, GroGlass, Sony, Фонд культурного капитала Латвии.

В преддверии выставки на сайте arterritory можно почитать интервью Сергея Тимофеева с Александром Гронским по случаю выхода книги Schema в 2016 году.

14.03.2018

Яблоки

Алексей Мурашко, дизайнер серии Public Space награжден титулом Дизайнер года 2017 на конкурсе Латвийского национального конкурса книжного искусства «Золотая яблоня».